据介绍，中演院线旗下直营剧院多设置有艺术教育部门，作为中演院线第五家直营剧院，闽南大戏院也不例外。艺术教育部门通过艺术培训开源创收，并推出以公众艺术普及为主的活动，兼顾短期的演出推广、长期的观众培养和不定期的学员家长互动。

　　闽南大戏院从2013年开始尝试推出公共艺术教育，着重加强艺术普及活动的体系化探索。2014年开始探索以打包方式策划推广艺术活动的可行性，推出了“国色天香艺术赏”系列活动，内含为期20天的戏曲艺术展，以及多场传统艺术讲座与票友展演等。

2014年5月12日，田沁鑫导演作品《罗密欧与朱丽叶》主演殷桃、李光洁参加闽南大戏院艺术普及活动（吴珊雅 摄）

　　经过两年的探索与磨合，2016年起，闽南大戏院全年艺术活动整体策划为四个季，2-4月配合戏剧演出季相关演出内容，推出“国色天香艺术赏”，聚焦传统文化；5-8月配合闽南之春演出季和暑期儿童欢乐季的演出项目策划活动，同时安排艺术培训各专业的年中学员展演等，推出“艺游未尽活动季”；9-11月针对两岸艺术节的系列演出，推出普及版的“海峡艺术赏”系列艺术导赏与艺术交流活动；年底的12-1月，针对大型交响乐、舞剧、歌剧等各类年终演出盛典，整合艺术培训各专业年终的汇报演出，带观众们、学员和家长们一起回顾这一年来的艺术收获，推出“获艺大赏”系列艺术普及活动。

　　最初，闽南大戏院尝试以免费形式推出艺术普及活动，却遭遇报名观众临场缺席严重、感兴趣观众却抢不到入场资格的尴尬。为此，戏院开始尝试象征性收费，最常开设的活动票价是10元，让观众在活动报名、操作订票过程中多一段理性思考的空间，也对其参加活动的意愿和行为增加了仪式感和约束力。

　　目前，闽南大戏院艺术普及活动也涉及部分小型特色演出，均以低票价推出，走出剧院举办的活动依然保持免费形式。在解决艺术普及活动推广方式与推广效果的过程中，捆绑式的“活动季”概念、从活动导赏到演出观赏的递进式消费引导，都是闽南大戏院创新性的艺术推广与观众培养手段。

　　相对于一家剧院更迭频繁的演出项目运营而言，艺术活动板块的能否成功，显然更在于坚持。艺术普及，成了剧院培育观众过程中，一个需要“从长计议”的事业。

　　作为长期项目的艺术普及活动，在策划上首先面临的是内容形式的问题。闽南大戏院作为综合性艺术演出场馆，每年引进一百多场演出，囊括了戏曲、音乐会、交响乐、话剧、舞剧、音乐剧、歌剧甚至魔术、杂技等各种艺术表演类型，相应的艺术普及活动在内容上也便有了丰富的来源。而形式上，只有多样、灵活才能增加受众覆盖面，提高活动的普及度。于是，闽南大戏院既策划了常规的艺术导赏、艺术讲座、工作坊、大师课堂等活动，还有高雅艺术走进校园、艺术之旅等走出剧院的活动，以及与电视栏目相结合的艺术访谈等。

2014年5月9日，国家大剧院《风雪夜归人》主演冯远征、梁丹妮走进闽南大戏院，与观众一起“打开话匣说话剧”（吴珊雅 摄）

　　其中，电视栏目艺术访谈始于2014年，在当时系列话剧即将上演之际，闽南大戏院艺术教育中心策划推出了“打开话匣说话剧”系列艺术普及活动，并与厦门广电集团人物访谈栏目《玲听两岸》达成探索式跨界合作，将电视台演播室搬到了小剧场，主演主创亲自出席讲解都市话剧魅力、角色艺术特点、台前幕后故事等，在厦门电视台、厦门卫视播出，大大增加了艺术普及的受众覆盖面。在后期艺术活动打包整合为四大活动季概念之后，艺术访谈的栏目活动结合形式保留在各活动季里，内容也从话剧延展到其它各项表演艺术。

2018年3月28日，闽南大戏院“国色天香艺术赏”系列艺术普及活动走进福建省双十中学思明分校（吴珊雅 摄）

　　在“打包式”的系列活动一轮一轮滚动的同时，闽南大戏院四大活动季品牌逐渐确立了下来，其体系化建设也为剧院本身带来了一定的品牌价值。最重要的是，艺术普及活动携手观众共同成长，让越来越多的人开始了解艺术、喜欢艺术、热爱艺术，甚至开始学习艺术。